剧情：阿甘于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州的一个闭塞小镇，先天弱智，智商只有75，而且腿上还戴着用来矫正骨骼畸形的金属支架。然而阿甘的妈妈是一位性格坚强的女性，她不断的鼓励儿子：“相信你自己和别人没有什么不同。”她要让儿子和其他正常人一样生活。所以她终于在满足了一次校长的肉体需要之后将弱智的阿甘送进了正常人的学校。

　　阿甘的妈妈靠出租房屋为生，于是阿甘经常和形形色色的房客混在一起。他喜欢随着一个小伙子的吉他节奏姿态怪异的扭动身体，而不久之后，母子俩在电视里发现这个男房客竟成了大名鼎鼎的猫王。

　　在学校的校车上，阿甘见到了他一生中认为最美丽的东西--珍妮。从此两人形影不离。阿甘无时不刻的保护着珍妮，却对惹火烧身的麻烦无能为力，而此时珍妮便会向阿甘大喊：“快跑！阿甘快跑！”感谢上帝眷顾着阿甘，因为赐予了他一双健步如飞的长腿，总能将身后的恶棍甩得无影无踪。

　　就这样，阿甘跑进了大学的橄榄球场，他被大学破格录取，成了球场上最善跑的明星，并受到了肯尼迪总统的接见。在大学里，他目睹了美国法令准许黑人学生进入白人学校就读的经过。不久之后，曾接见他的肯尼迪总统遇刺身亡。

　　拿到大学学位后的阿甘在一名新兵的鼓动下参军入伍。在军营里，阿甘被教官誉为智商达到160的最聪明的士兵，因为上帝还赐给他一个单纯正直，不存半点邪念的头脑，他只知道服从，任何训练科目他总能鹤立鸡群。他还结识了热衷捕虾的布巴，两个偏执狂之间产生了深厚的友谊。

　　而此刻，阿甘一直深深迷恋的珍妮因为《花花公子》拍摄裸照而被学校开除，在一家夜总会做起了裸体歌手。又一次阿甘帮珍妮摆脱了色狼的纠缠，而珍妮却愠怒的说他不可能永远保护她。她嘱咐即将远赴越南战场的阿甘遇到危险就赶紧跑。

　　转眼间，阿甘来到了越南。他的上司是邓·泰勒中尉，一个很有责任敢的爱国者。他告诉阿甘和布巴战场的原则：保护好双脚和不可愚蠢。对捕虾着魔的布巴总在他周围不停的念叨捕虾利润的丰厚，说打算回家后买条捕虾船，让阿甘作他的大副。

　　战争是残酷的，他们遇到了偷袭，阿甘想起了珍妮的话，甩开腿不停的跑，当他跑出很远才发现只有他一人逃脱了敌人的火力范围，他想起了布巴和泰勒中尉，于是又返回丛林一次次背回受伤的战友。最后，他救出了奄奄一息的布巴，布巴只说了一句“我想回家”便死在了阿甘的怀里。

　　一颗子弹钻进了阿甘的屁股，而泰勒中尉却被截肢。在医院里养伤的阿甘学会了打乒乓球，而且很快成了他的专长，甚至开始表演。暗自苦闷的泰勒不断的埋怨阿甘不该救他，害他成了废人。

　　战争结束后阿甘成了英雄，约翰逊总统亲手授予他国会荣誉勋章。在一次反战集会上，阿甘再次遇见了珍妮。当时她正和一群种族主义者混在一起，两人匆匆相遇又匆匆分手。

　　作为乒乓外交的使者，阿甘还到中国参加了乒乓球比赛，为中美建交立了功。回国后的阿甘成了明星，在电视台里同约翰·列农一起接受采访。

　　在电视台门口，阿甘邂逅了久违的泰勒中尉，伤残退伍后的他身心憔悴，他们在一起过了圣诞节和新年。

　　不久，阿甘受到了尼克松总统的接见，而他在无意中迫使潜入水门大厦的不法分子落入发网，最终导致了尼克松的下台。

　　退役回家的阿甘果真实现了战友布巴的遗愿，买了条捕虾船，并取名珍妮开始出海捕虾，然而满腔热情换回的却是一无所获。来给阿甘作大副的泰勒让他去教堂向上帝祈祷能够有所转机，而一场意外的龙卷风却让他们因祸得福，只有阿甘的船幸免遇难。随之而来的是挡都挡不住的收获，阿甘发了财，有了12条船，成了百万富翁。

　　阿甘的母亲因癌症去世。阿甘不愿为名利所累，做了义务割草工。珍妮回来了，送给他一双跑鞋。一天夜晚，珍妮投入了阿甘的怀抱，第二天清晨却悄然离去。

　　阿甘决定跑步，但他不知道该跑向哪里，3年多跑遍了美国的每个角落。终于一天，他感觉累了，准备回家。

　　阿甘接到了珍妮的信，按照地址找到了珍妮和他们的儿子，值得欣慰的是小阿甘聪明机灵。结婚之后他们度过了一段幸福时光，但一切阻止不了珍妮病情的恶化。阿甘将珍妮埋在儿时的树下，经常来陪她聊天。

　　小阿甘也到了上学的年龄，阿甘送儿子上了校车，一根被夹在书里的羽毛落到地上，被风吹起，又开始飞上天空……

看点：阿甘经历了美国三十多年来几乎所有的重大事件，并参与谱写了一些重要的篇章，先后得到三位总统的接见，成为那个时代的亮点和宠儿，但不能否认的是阿甘是个弱智，一个品味了常人无法企及的人生的弱智。阿甘的形象颠覆了传统概念中的英雄形象，具有鲜明的反传统和反主流性。

　　当阿甘准备放弃跑步时，那群身后追随的人竟不知所措：“他不跑了，我们怎么办？”他们找不到人生的答案，盲目的尾随着前面的人。这是美国当时的一种社会现实，人们对现实失望，找不到生活的动力和意义，只好将命运寄托在别人身上。而阿甘总能乐观的看待一切，虽然他的行为往往是偶然、下意识的反应，目标也不很明确，但却一直把握着自己。在他看来，跑就是希望。他的粗话成了广告语，擦脸留在文化衫上的污迹竟成了畅销图案。影片用这种偶然既推翻了人们根深蒂固的因果观念，又制造了意外的喜剧效果。他的忠厚、正直和诚信为他的成功铺平了道路，影片的讽刺不言自明。

　　剧情：《走遍美国》（Family Album, U.S.A.）是一套与众不同的英语教材。本站提供的下载材料囊括了《走遍美国》全部课程的听力及其文本资料。

　　第一：它结合了文字、录音、录像、实景、卡通、广播、电视、光碟，是有史以来第一套高水平的多媒体（multimedia）美语教材。

　　第二：不同中于一般所谓“情景对话”的教材。《走遍美国》（Family Album, U.S.A.）是以“电视影集”的形式呈现的。这种形式， 原出版者美国麦克米伦公司（Maxwell Macmillan International Publishing Group），在美国新闻总署（U.S. Information Agency）协助之下，对全世界105个国家的英语教学者广泛咨询之后才决定的。这105个国家的近万英语老师和他们的学生一致认为电视剧情节感人，最能吸引学习者的兴趣。因此，麦克米伦公司和它的数十位专家们，就把这套教材编成26集的电视连续剧，每集分三幕，组成一个完整的故事，而一集与一集之间，又能脉络一贯。故事围绕着一个典型的美国家庭四代人生活展开，具有常有的人情味，依永的幽默感。

　　第三：《走遍美国》（Family Album, U.S.A.）电视影集，代表了极高的制作水平。它的编剧兼导演William Greeves，以及动画制作群英会Dovetail Group, 都曾几度获电视界最高荣誉的艾美奖（Emmy Awards）。它的演员都是优秀的专业演员，美语发音清晰，体态语言丰富，和常见的一些粗糙作品不可同日而语。

　　第四：这套教材，是以快速增进听说能力为主要目标，但也同时兼顾了语法、阅读和写作能力的全面培养。它把语法教学巧妙地结合在“学习焦点”（Focus in）一节中，用轻松的歌谣、说唱、卡通、游戏等方式，使原本枯燥的语法学习，变得活泼有趣，达到寓教于乐的效果。

　　第五：这套教材，使用了典型的美式英语。由于故事的角色涵盖了祖孙四代，因此，读者可以熟悉属于不同年龄层次的美国口语，这也是一般英语教材罕见的优点。另外，值得一提的是剧中人物有意地使用正常的语速（Normal speed）说话，一方面让学习者习惯并模仿实际场合的正常语言，以使学以致用；另外一方面，更重要的，是让学习者充分体会美语口语中常用的缩短（Contractions）和弱化（Reductions）形式，养成听美语的正确习惯。

　　第六：这套教材体现了当代课程教学理论，其中最突出的是“交际教学法”（Communicative approach），尤其以“非语言交际”（Non-verbal communication）和“跨文化交际”（Cross-cultural communication）为其特点，前者通过剧中演员们的演技，把表情和体态语言发挥得淋漓尽致，使学习者有如面对美国人交谈的“临场感”，后者则接着美国文化与生活的单元，细述美国生活的形形色色，使学习者透过对美国文化和生活的体验，学到活生生的美国英语。

　　剧情：成长的烦恼》是美国1985年至1992年间收视率最高的情景喜剧(sitcom)。它迄今仍在我国的电视荧屏上播放。希弗一家人乐天豁达的性格给观众留下难忘的印象。该剧的演员阵容曾被制作人迈克尔·沙利文誉为“A级阵容”。

　　自从国内有了上海电视台译制版本以后，成长的烦恼就不断的在全国各地的电视台里播放，它不仅仅受到中小学生的欢迎，而且还倍受大学生和青年人的喜爱，应该说，成长的烦恼伴随了一代人的成长。

　　剧情：1967年，“新好莱坞电影”的出现，改变了行之多年的大片厂垄断制度，更多贴近现实生活和年轻人思想感情的电影出现，使好莱坞电影从纯粹的“逃避现实”消遣品逐渐变成“反映现实”的艺术品。在这个电影变革里，达斯廷. 霍夫曼(Dustin Hoffman)的成名作《毕业生》是一部举足轻重的代表作。

　　迈克．尼科尔斯(Mike Nichols)执导的本片，以一鸣惊人的姿势出现。剧情描述本恩的父母忙着筹备庆祝他毕业的家庭晚会，但本恩却对未来生活感到茫然。来客中的鲁宾逊太太对这个小伙子很感兴趣，不断挑逗本恩，但被拒绝。可是日子如此无聊，不久后他开始了同鲁宾逊太太幽会，同时他也爱上了她的女儿伊莱恩。鲁宾逊太太知道真相后坚决反对，并想尽办法拆散两人的交往。本恩终于找到机会向伊莱恩表白了爱意，并坦承了自己的坠落，只是没说出那个夫人的名字。伊莱恩原谅了他，但鲁宾逊太太的震怒使伊莱恩猜到了一切。她伤心地决定与别人结婚。本恩得知这一消息，不顾一切向教堂冲去，他要尽最后力量挽回爱人的心

　　本片的原声带由戴夫．格鲁辛（Dave Grusin）与保罗．西蒙 （Paul Simon）合作编写，前者负责音乐部份，后者则负责片中多首插曲，包括脍炙人口的“The Sound Of Silence”、“Scaebrough Fair”、“Mrs. Robinson”等，当年都是令人朗朗上口的畅销曲。格鲁辛是著名爵士乐钢琴手，但配乐风格颇为多样化，本片偏向清新的民谣风，颇能反映入世未深的大学生心境。西蒙则是著名民谣二重唱“Simon And Garfunkel”的作曲主将，历年参与电影配乐的作品只有5部，去年的《成名之路》（Almost Famous）是最新作品。

　　剧情：Sabrina是名门赖家司机的女儿，一直钟情于赖家小儿子大卫，但大卫没把Sabrina放在眼内。 当Sabrina在法国学成归来回美后，她的芳容打动了大卫，可惜大卫正欲与电子业巨子女儿结婚。此时，赖家长子Linus为了一宗过亿的交易，决定要阻止这段恋情，于是设法让Sabrina恋上自己。 

　　好莱坞喜欢创造神话，也善于创造神话。1997年中影公司推出的第一部海外“大片”《情归巴黎》，再一次向我们展示了好莱坞电影艺术家们在创造神话方面的惊人才华。《情归巴黎》虽然同是讲述一个浪漫的爱情故事，但它又不同于我们去年看到的《云中漫步》或《廊桥遗梦》，它是一部重新翻拍的老题材影片。 90年代是一个充斥着金钱、暴力和高科技的年代，因此也是一个需要温情、浪漫和神话的年代的经济眼光重新审读这部50年代的浪漫喜剧的结果。

　　故事仍然是那个古老的故事，小鸭也最终变成了美丽的天鹅，但故事中不多的三个主要人物都充分地展示了90年代人才具有的事业观、爱情观和道德观，在一波三折的情节发展中，诱使观众信服地承认：“莱纳斯以为他需要的是成功的事业，实际上他更需要爱情；萨布蕾娜以为她需要戴维，实际上她翘首以盼的却是莱纳斯；戴维以为他要的是萨布蕾娜，实际上伊丽莎白与他才是门当户对、珠联壁合的一对。” 

　　这部影片为观众准备了许多惊喜。其中，最引人注目的就是女主角萨布蕾娜的变化。当影片开始时，萨布蕾娜还只是一个心高而命薄，性格开朗而其貌不扬的司机女儿。为了使观众相信这只丑小鸭真的能够变成天鹅，特意安排了她在巴黎《时尚》杂志的一段从心理到生理的蜕变经历。于是，巴黎就成为了萨布蕾娜心中的圣地，也成为了这部影片最后的归宿。萨布蕾娜自己说：“美国是我的祖国，巴黎是我的故乡。”当她结束了在巴黎的这段“玫瑰人生”后，她终于脱胎换骨，成为了一个光彩照人的现代文明标本式的时代女郎。 

　　如果说萨布蕾娜的变化主要体现为给观众以赏心悦目的视觉享受，那么，莱纳斯的变化则主要体现为一种人生观的探讨，给观众以心灵的慰藉。90年代的人，几乎人人都在渴望着事业的成功，以及对金钱和权力的占有。然而，影片却告诉大家，亿万富翁的莱纳斯却因事业、金钱和权力而丧失了自我，只有爱情才是高于一切的。她就在观众都以为他在放松地活一次的过程中，终于找到了自我，找到了他从未品尝过的爱情时，导演却让他又残忍地扑灭自己亲手点燃的爱情之火，向萨布蕾娜坦白了自己的阴谋。

　　由于哈里森·福特游刃有余的表演，莱纳斯的形象不温不火，深沉可信，充满磁力。于是观众相信，即使是亿万富翁，也有不幸的一面，也有浪漫的情感，也有可能真正地爱上一个平民的女儿。 萨布蕾娜在巴黎找到自我，莱纳斯在萨布蕾娜身上找到爱情，而戴维也在寻花问柳之后找到了事业。《情归巴黎》为每一个人物都安排好了一个美好的未来，同时也为每一位观众留出了一个对于90年代爱情神话的幻想空间。